{"id":10077,"date":"2018-10-25T15:07:04","date_gmt":"2018-10-25T14:07:04","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/?p=10077"},"modified":"2018-10-25T15:11:00","modified_gmt":"2018-10-25T14:11:00","slug":"only-the-sound-remains","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/2018\/10\/25\/only-the-sound-remains\/","title":{"rendered":"Only the sound remains"},"content":{"rendered":"
\"\"

Foto: Javier del Real<\/p><\/div>\n

Una vez m\u00e1s el Teatro Real re\u00fane en una misma producci\u00f3n a un extraordinario plantel de artistas. En esta ocasi\u00f3n la apuesta ha sido estrenar en Espa\u00f1a Only the sound remains<\/em><\/a><\/strong>, la \u00faltima \u00f3pera de la compositora finlandesa Kaija Saariaho<\/strong>, recientemente galardonada con el premio Fronteras del Conocimiento en la categor\u00eda de M\u00fasica Contemopor\u00e1nea que concede la Fundaci\u00f3n BBVA. Mientras que al frente de la direcci\u00f3n musical est\u00e1\u00a0Ivor Bolton<\/strong>, la puesta en escena corre a cargo de Peter Sellars<\/strong>, muy familiarizado tanto con el trabajo de la autora as\u00ed como con el coliseo madrile\u00f1o, para el que ha montado en los \u00faltimos a\u00f1os Ionlanta y Persephone<\/em>, The Indian Queen<\/em> y Tristan e Isolda.<\/em>\u00a0El reparto lo integran el popular\u00edsimo contratenor Philippe Jaroussky<\/strong>, el bar\u00edtono Davone Tines<\/strong> y la bailarina Nora Kimball-Mentzos<\/strong>.<\/p>\n

<\/p>\n

Casi como si fuera una consecuencia literal del t\u00edtulo, \u201cs\u00f3lo queda el sonido\u201d, el principal logro de la vaporosa m\u00fasica de Saairaho es que consigue generar momentos de gran intensidad en los que cierto desasosiego se instala en nuestros corazones hasta el final de la \u00f3pera. Considerada por la cr\u00edtica una compositora postimpresionista y perteneciente a la segunda generaci\u00f3n del espectralismo franc\u00e9s (cabe destacar que buena parte de su carrera la ha desarrollado en Par\u00eds), Saairaho ha sido reconocida por combinar tecnolog\u00eda inform\u00e1tica con instrumentos<\/strong> ac\u00fasticos<\/strong>. En Only the sound remains,<\/em> las flautas, la percusi\u00f3n, el Kalevala (un instrumento finland\u00e9s), el cuarteto de cuerda (Meta4 Quartet<\/strong>) y por supuesto el coro (Theatre of Voices<\/strong>) y los cantantes se ven levemente manipulados por medio de reverberaciones electr\u00f3nicas.<\/p>\n

\"\"

Foto: Javier del Real<\/p><\/div>\n

Todo est\u00e1 hecho con tal delicadeza y \u00a0sobriedad, que nada parece excesivo ni gratuito, a excepci\u00f3n de las dos historias que cuenta Only the sound remains<\/em>, escritas por el poeta Ezra Pound<\/strong> a partir de las traducciones y el estudio que Ernest Fenollosa<\/strong> hizo del teatro noh<\/em> japon\u00e9s. Tanto en Always strong<\/em> como en Feather Mantle<\/em>, el d\u00edptico que compone la obra total, <\/em>la acci\u00f3n dram\u00e1tica es lo de menos, y son en esencia un capricho formal o un ejercicio de erudici\u00f3n. Hablan de esp\u00edritus que regresan y \u00e1ngeles danzantes a los que Philippe Jaroussky, Davone Tines \u2013adem\u00e1s de cantante un actor extraordinario\u2013 y Nora Kimball-Mentzos dan una corporeidad y un erotismo estremecedor<\/strong>, pero el verdadero sentido de esta \u00f3pera es la m\u00fasica de Saairaho, que desde la contemporaneidad nos propone una suerte de nuevo misticismo.<\/p>\n