{"id":5378,"date":"2016-11-10T14:03:27","date_gmt":"2016-11-10T13:03:27","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/?p=5378"},"modified":"2020-11-04T12:55:19","modified_gmt":"2020-11-04T11:55:19","slug":"realistas-de-madrid","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/2016\/11\/10\/realistas-de-madrid\/","title":{"rendered":"Realistas de Madrid"},"content":{"rendered":"
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Naturaleza muerta de la sand\u00eda<\/em> (1990). Mar\u00eda Moreno, VEGAP. Madrid, 2016.<\/p><\/div>\n

Hasta el 22 de mayo el Museo Thyssen dedica una exposici\u00f3n<\/a> a la llamada \u201cescuela realista madrile\u00f1a\u201d<\/strong>, uno de los cap\u00edtulos m\u00e1s singulares del arte contempor\u00e1neo espa\u00f1ol. Adem\u00e1s de \u201cLos L\u00f3pez\u201d<\/strong>, el archiconocido Antonio y los hermanos Julio y Francisco, forman parte de este itinerario las pintoras Esperanza Parada, Mar\u00eda Moreno, Isabel Quintanilla y Amalia Avia, cuatro artistas que redescubro asombrado gracias a esta muestra.<\/p>\n

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El concepto de \u201crealismo\u201d es uno de los m\u00e1s discutidos entre los historiadores, pues al fin y al cabo todo el arte, figurativo o abstracto, es un trasunto de la realidad, del problema de la realidad: un intento de explicarla o reproducirla. Pero si hace falta una definici\u00f3n, valgan estas palabras de Antonio L\u00f3pez cuando dice que es \u00a0\u201cel arte menos arrogante y m\u00e1s cercano al hombre\u201d<\/strong>. Tal vez por esta fluidez del concepto de \u201crealidad\u201d y porque no han firmado un manifiesto program\u00e1tico, el conjunto de autores que forman parte de esta exposici\u00f3n se resisten a ser etiquetados dentro de un determinado movimiento y antes que hablar de normas, prefieren hablar de afinidades que van mucho m\u00e1s all\u00e1 de lo puramente art\u00edstico. Mar\u00eda es la mujer de Antonio, Francisco el esposo de Isabel,\u00a0 Esperanza est\u00e1 casada con Julio y Amalia les conoce desde que coincidieron en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Esta familiaridad se respira en muchos de los cuadros que forman parte de la exposici\u00f3n, las mismas casas, talleres, jardines y retratos, y se traslucen en una serie de referencias estil\u00edsticas compartidas: el clasicismo, la pintura metaf\u00edsica italiana o el barroco espa\u00f1ol.<\/p>\n

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Vaso<\/em> (1969). Isabel Quintanilla. Lavabo \/ Espejo<\/em> (1967). Antonio L\u00f3pez y Bel\u00e9n Moneo<\/em> (1970). Francisco L\u00f3pez. VEGAP. Madrid, 2016.<\/p><\/div>\n

Como un travelling<\/em> cinematogr\u00e1fico que poco a poco se va abriendo desde un plano detalle hasta una panor\u00e1mica urbana, la exposici\u00f3n comienza con una exquisita selecci\u00f3n de bodegones, pasa por los espacios \u00edntimos de la casa y el taller, los ba\u00f1os, los escritorios y los cuartos de estar, sigue por los pasillos, se ilumina con la luz de los jardines, aparece la figura humana y conquista finalmente el skyline<\/em> de las ciudades. En las primeras salas impresionan por su perfecci\u00f3n t\u00e9cnica los trabajos en l\u00e1piz de Isabel Quintanilla<\/strong>, capaz de representar la tacto de la madera o el duralex<\/em> con un solo color, y la magia secreta de las obras de Esperanza Parada<\/strong>. M\u00e1s adelante, la soledad de los ba\u00f1os de Antonio L\u00f3pez<\/strong>, en cuyos espejos no nos reflejamos, es casi una propuesta antag\u00f3nica a la felicidad del pop-art. A continuaci\u00f3n el visitante se encuentra los bustos de Francisco L\u00f3pez<\/strong>, versiones actualizadas de la mejor retrat\u00edstica del Quattrocento y con los jardines de Mar\u00eda Moreno <\/strong>que,\u00a0m\u00e1s cerca de la irrealidad que del realismo, parecen evocar el silencio. Luego llegan las esculturas de Julio L\u00f3pez<\/strong>, a quien la vecina Real Academia de Bellas Artes de San Fernando dedica estos d\u00edas una exposici\u00f3n en solitario<\/a> y que es capaz de traducir en bronce el peso de los tejidos y la emoci\u00f3n de la carne. Por \u00faltimo salimos a la ciudad, a las fachadas de Amalia Avia<\/strong>, que son los f\u00f3siles de un Madrid ya desaparecido, y a las grandes vistas urbanas desde la periferia, como las de Antonio y Francisco, nada complacientes y muy distintas a las postales para turistas.<\/p>\n

Tal vez es la imagen m\u00e1s consolidada de Madrid<\/strong>, la m\u00e1s real, como apuntaba una amiga al preguntarme si estos paisajes emocionar\u00edan tanto a quienes no han vivido aqu\u00ed y no pueden comprobar que sus colores son los que ten\u00eda la ciudad cuando \u00e9ramos ni\u00f1os. O tal vez no, tal vez no sea la imagen m\u00e1s fiel, porque, como dec\u00eda al principio, no es necesariamente el arte m\u00e1s realista de todos, y en esta exposici\u00f3n hay mucho de misterio y nostalgia<\/strong>, como si el tiempo se detuviera ante nosotros nada m\u00e1s entrar para abrirnos la puerta.<\/p>\n

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Madrid hacia el Observatorio<\/em> (1965-1970). Antonio L\u00f3pez. VEGAP. Madrid, 2016.<\/p><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Hasta el 22 de mayo el Museo Thyssen dedica una exposici\u00f3n a la llamada \u201cescuela realista madrile\u00f1a\u201d, uno de los cap\u00edtulos m\u00e1s singulares del arte contempor\u00e1neo espa\u00f1ol. Adem\u00e1s de \u201cLos L\u00f3pez\u201d, el archiconocido Antonio y los hermanos Julio y Francisco, forman parte de este itinerario las pintoras Esperanza Parada, Mar\u00eda Moreno, Isabel Quintanilla y Amalia […]<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":5382,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":true,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[6],"tags":[37,25,50,9],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5378"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5378"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5378\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13447,"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5378\/revisions\/13447"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5382"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5378"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5378"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.esmadrid.com\/blog\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5378"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}